Эти странные фигуры заставляют недоумевать, они разрывают шаблоны и вызывают эмоции… Яркие, ни с чем несравнимые.
Как мы отличаем настоящее искусство от рутинной игры в поделки? Именно по этим эмоциям, которые охватывают и не отпускают нас…
Источник этих эмоций – работы Константина Синицкого.
Он работает с разными материалами – в гипсе, дереве, камне, металле.
Константин – выпускник и с 2005 года преподаватель скульптуры в НАОМА, он постоянно участвует в различных выставках, скульптурных симпозиумах и других художественных проектах. В 2014 году Константин получил первую премию триеннале за серию «Головоногие».
Константин говорит, что в искусстве главное – искренность, а уже потом мастерство. Но тут он лукавит – он как раз высочайший мастер.
Его работы – это событие, боль, крик, радость… Выполненные с виртуозностью мастера, способного воплотить в металле тонкости страдающей души и всеохватывающую пылающую страсть.
“Стихия огня, металла – это вообще мое. Но для меня органической является и работа с камнем, глиной и бронзой. К тому же меня восхищает честность материала с его природными качествами. Поскольку металл ржавеет, ему следует дать возможность ржаветь,” – говорит скульптор.
“Камень покрывается плесенью – пусть себе покрывается. Я оставляю металл в “не законсервированном”, открытом виде, и он сам потом приобретает определенные признаки: цвета, фактуры ржавчины, в которых просматривается характер образа,” – рассказывает Константин.
И эта неискусственная жизнь его пластических образов рождает в нас ощущение изменчивости и текучести окружающего мира… и тленности бытия.
Но вместе с тем она порождает ощущение вечности. Вечности любви и страданий человеческой души. И вечности подлинного искусства.
Фото с выставки, которая проходит в Киевском “Доме художника” до 22 ноября включительно.
